Jimi Hendrix - Voodoo Child

 

Miles Davis - A kind of blue

 Un dessin qui m’a une fois de plus permis d’effectuer des essais de mises en couleur. C’est finalement ce dernier rendu qui me plaît le plus. Dans la vidéo, on peut d’ailleurs voir les tentatives infructueuses…

La vidéo du dessin :

John Coltrane - My favorite thing

 Un essai en peinture numérique pas franchement réussi… j’essaie de me faire la main sur des croquis mais c’est laborieux. On va y arriver…

Paris, Texas #2

    Encore un essai reprenant une scène du film Paris, Texas de Wim Wenders. J'aimerais vraiment arriver à un point où il me serait possible d'assembler des éléments de plusieurs scènes pour en reconstituer une nouvelle et proposer un point de vue inédit du film. Pour l'instant, mon niveau ne me le permet pas mais je ne compte pas en rester là...

    Dans cet exercice, l'objectif était de peindre plus efficacement en dessinant au préalable le personnage. Là où mes derniers essais nécessitaient une dizaine d'heures pour aboutir, je n'en ai mis que trois pour réaliser ce dessin. Victoire !

L'esquisse initiale :

Les Aventuriers de l'arche perdue - S. Spielberg, 1981

     Voici une nouvelle tentative d'illustration numérique avec le premier film de la saga Indiana Jones, Les Aventuriers de l'arche perdue, sorti en 1981. J'ai choisi de peindre un extrait de la scène d'ouverture du film durant laquelle Indy tente de subtiliser un fétiche péruvien. Evidemment, cela va déclencher un série de rebondissements à la hauteur de l'aventurier. 

    Cette scène m'a particulièrement intéressé du point de vue de la lumière : le visage d'Harrison Ford est en effet éclairé par d'étranges reflets semblant émaner de la statuette. Cette mise en scène accentue grandement le caractère mystérieux, voire magique de l'idole.

    Le démarrage de la peinture a été laborieux. Je ne savais absolument pas comment peindre cette lumière sans passer à côté de la fascination qu'on peut lire dans les yeux d'Indiana Jones. J'ai dû m'y reprendre à plusieurs fois pour obtenir quelque chose de convenable. Le regard est, je trouve, ce qu'il y a de plus difficile à restituer en quelques traits. J'ai encore du boulot de ce côté-ci. J´ai d'ailleurs chargé deux vidéos du dessin : une version de 30 secondes pour ceux que ça pourrait intéresser, et une autre de plus de 8 minutes (je la mets surtout pour moi, afin de me souvenir des obstacles laborieux que j'ai rencontrés et pour éviter de commettre les mêmes erreurs pour mes prochaines peintures).

    Bon visionnage !

La version courte :

La version longue :

Pierrot le Fou - Jean-Luc Godard, 1965

     J'ai écouté toute la semaine un podcast sur France Inter consacré à Jean-Paul Belmondo, "La Bébel époque". Une émission vraiment riche, drôle et instructive qui m'a accompagné durant plusieurs heures de dessin. J'ai donc choisi de m'exercer à la peinture digitale en reprenant une scène de Pierrot le fou de Jean-Luc Godard, dans laquelle Bébel lit un recueil d'essais sur l'art dans son bain, la clope au bec. Il s'adresse indirectement à une petite fille (hors champ) et lui lit un passage consacré au peintre Vélasquez. 

    L'intérêt de cette scène pour moi réside dans la restitution des variations de teintes de la peau de Bébel. Encore une fois, c'est un exercice dont je ne maîtrise pas bien le sujet. Soyez indulgents. Ce genre de peinture numérique m'aide à apprendre certaines techniques dont j'ignorais jusqu'alors l'existence.

Cliquez sur l'image pour l'afficher en plein écran.

Paris, Texas - Wim Wenders, 1984

    J'inaugure aujourd'hui une série (enfin, je l'espère) de dessins en lien avec le cinéma. Je souhaite en effet m'inspirer de films qui m'ont marqué et que j'affectionne particulièrement. Mon objectif sera de reprendre un personnage, un décor ou bien un objet qui permet d'identifier le film en question. Si mon niveau de dessin m'y autorise, j'essaierai également de modifier le point de vue ou le cadrage pour exposer la scène choisie sous un autre angle. Ceci dit, je n'en suis pas encore là. C'est un exercice de style qui va nécessiter pas mal d'entraînement, de tâtonnements et d'erreurs.   

    Il s'agit, dans ce premier essai, de Paris, Texas de Wim Wenders, film qui m'a marqué pour son ambiance étrange, son rythme calme et contemplatif, sa bande-son planante composée par Ry Cooder et évidemment pour son scénario mystérieux. La scène d'ouverture montre d'ailleurs un type vêtu d'un costume de ville sombre et d'une casquette rouge errant sans but dans le désert texan. On ne découvrira pas tout de suite qui il est, ni ce qui l'anime. Muet durant la première partie du film, l'homme ne semble en effet pas décidé à partager son histoire...

    Pour réaliser cette peinture numérique, j'ai de nouveau utilisé l'iPad Pro et le logiciel Procreate. En revanche, j'ai choisi de travailler le rendu sous la forme d'une peinture digitale, c'est à dire en mélangeant les strates de couleurs du foncé au plus clair, pour apporter des touches de lumière sur les parties sombres. Habituellement, je fais l'inverse et je laisse visible le crayonné. Soyez indulgents concernant la technique, je débute dans ce domaine.

Comme d'habitude, cliquez sur l'image pour la faire apparaître en plein écran.

14h de dessin en 30 secondes :

Bruges #7

    En fouinant un peu dans mes anciens dessins, je suis tombé sur une illustration réalisée en 2018, après un court séjour à Bruges. Je ne sais pas pourquoi je ne l'avais pas publiée. Un oubli sûrement. Je me souviens simplement avoir aimé dessiner les tuiles, en particulier l'agencement de celles du premier plan, au dessus de la porte principale.

Statue

    J'ai récemment découvert une technique de peinture numérique qui se rapproche de la gouache... C'est une approche assez différente de la mise en couleurs et des mélanges que j'utilise habituellement. En général, je commence en effet par les aplats clairs pour aller vers les couches foncées. Aujourd'hui, le processus est inversé, ce qui me contraint à une sorte de gymnastique mentale pas forcément évidente.

Pour me faire la main, je me suis librement inspiré d'une statue qui apparaît dans Le voyage de Chihiro de Hayao Miyazaki. Pour l'exercice, j'ai également suivi les méthodes de quelques illustrateurs en ligne. Ce n'est pas aussi réussi qu'espéré mais je renouvellerai l'expérience, je pense.

Bruges #6

    Celle-là a été commencée il y a trois ans… je n’avais pas pris le temps de la mettre en couleur. C’est aujourd’hui chose faite.